NESTA SEMANA MAIS UMA BANDA NO HALL DA FAMA DA CARBONO 40

The Rolling Stones é uma banda de rock inglesa formada em 25 de maio de 1962, e é uma das bandas mais antigas ainda em atividade. Ao lado dos Beatles, foi considerada a banda mais importante da chamada Invasão Britânica ocorrida nos anos 1960, que adicionou diversos artistas ingleses nas paradas norte-americanas e que decisivamente influenciaram na música pop e nos costumes.
Formado por Brian Jones,
Keith Richards,
Mick Jagger,
Bill Wyman
e Charlie Watts,
o grupo calcava sua sonoridade no blues.
Em cinquenta anos de carreira, sucessos como "Paint It, Black",
"Lady Jane",
"Ruby Tuesday",
"Wild Horses",
"(I Can't Get No) Satisfaction",
"Start Me Up", "Sympathy For The Devil", "Jumping Jack Flash", "Miss You" e "Angie" fizeram dos
Stones uma das mais conhecidas bandas do rock mundial, levando-a a enfrentar
todos os grandes clichês do gênero, desde recepções efusivas da crítica até
problemas com drogas
e conflito de egos, principalmente entre Jagger e Richards. Os Rolling Stones
já venderam mais de 200 milhões de álbuns no mundo inteiro em sua carreira.
1960-1970
Tudo começou em 1960, quando os dois
amigos de infância, Mick e Keith, se reencontraram em um trem na estação de Dartford,
Inglaterra
e descobriram um interesse em comum por blues e rock and roll.
Foram convidados pelo guitarrista Brian Jones
em 1962 a
montar a definitiva banda de R&B branca, que se chamaria The Rolling Stones,
inspirado no nome de uma canção de Muddy Waters,
Rollin' Stone, cujo nome foi utilizado oficialmente, pela primeira vez,
em sua apresentação no Marquee Club de Londres em 12 de julho de 1962..
O pianista Ian Stewart,
amigo de Brian, seria o co-fundador da banda, mas porque sua imagem pessoal não
tinha o devido sex-appeal, ele seria rebaixado a gerente de palco, com
direito a gravar com a banda mas não de posar como membro. Bill Wyman,
que embora já vivesse da noite há muito mais tempo que os demais, seria
acrescentado à banda por um motivo fútil: possuía mais de um amplificador. Em
janeiro de 1963, Charlie Watts
assumiria definitivamente a bateria. A boa repercussão nas apresentações ao
vivo somadas à habilidade promocional de seu empresário, levou a banda a um
contrato com a Decca Records (então a piada do ano por ter recusado um
contrato com os Beatles).
Seu empresário promove a banda com uma imagem de rebeldes e cria a pergunta: Você
deixaria sua filha se casar com um Rolling Stone?.
Os primeiros singles, um cover de uma canção de Chuck Berry
e Muddy Waters de cada lado, Come On/I Want To Be Loved, e uma
gravação para uma composição da dupla John Lennon
e Paul McCartney,
I Wanna Be Your Man, foram bem aceitos. O primeiro álbum, chamado
simplesmente The Rolling Stones, saiu em abril de 1964, contendo apenas uma
composição de Jagger e Richards. Apenas com Tell Me (You're Coming Back),
lançado em junho de 1964, é que uma composição da dupla seria lançada como lado
A de um compacto. A partir daí, pouco a pouco o material próprio começou a ser
valorizado, tendo em Out
Of Our Heads, de 1965, o primeiro de uma
série de discos basicamente de composições da dupla Jagger-Richards. É nesse
ano que a banda lança seu maior hit em todos os tempos, (I Can't Get No)
Satisfaction.
Com o álbum Aftermath, de 1966, a banda começaria
uma fase de músicas mais longas e de arranjos mais elaborados. O flerte com o rock psicodélico e experimental teria seu ápice
em Their
Satanic Majesties Request, de 1967. Com Beggar's
Banquet (1968)
haveria a volta ao estilo mais próximo ao R&B que os fizeram famosos. São
desta época dois dos maiores hits da banda, Jumpin' Jack Flash, que só
saiu como compacto e a controversa Sympathy For The Devil - que Mick
disse ter se inspirado em uma visita a um centro de candomblé
na Bahia -
música responsável pela maior parte das acusações de satanismo
que a banda iria sofrer desde então.
Em 1969
Brian Jones oficialmente abandona os Stones, sendo substituído por Mick Taylor
(que havia tocado com o John Mayall's Bluesbreakers). Poucos dias
depois de sua saída, Brian Jones seria encontrado morto afogado na piscina de
sua casa em Sussex,
em circunstâncias até hoje pouco esclarecidas. Existem duas versões: que ele se
afogou sob influência de drogas e álcool, ou que ele foi afogado
propositalmente por um dos empreteiros contratados para fazer obras na
propriedade. Entretanto, em 1993, um empreteiro conhecido como Frank, assumiu
em seu leito de morte ter assassinado Brian Jones através de afogamento. Embora
houvesse sido planejado muito tempo antes, dias depois a banda realizou um
concerto memorável no Hyde Park, em Londres, diante de um público de 300 mil
pessoas, que acabou tendo um significado especial além da apresentação do pouco
conhecido novo guitarrista, Mick Taylor. O show aconteceu num palco decorado
com uma enorme foto colorida e estourada de Jones. Jagger, vestido de branco,
interrompeu a apresentação para ler uma passagem do poema Adonais de Percy Bysshe Shelley, em memória do amigo
problemático. Enquanto mais de 3.000 borboletas brancas eram soltas do palco
para a platéia emocionada. Os Stones pareciam ter chegado ao fim de uma era.
Sem imaginar que a próxima tragédia estava bem próxima.
Em 6 de dezembro
de 1969, o grupo chegou a Altamont, na Califórnia,
para uma grande apresentação ao ar livre - com uma platéia pelo menos duas
vezes maior do que a do Hyde Park. Bem antes dos Stones subirem no palco já
havia problemas. A segurança do espetáculo estava sob a responsabilidade de um
bando de Hell`s Angels de São Francisco, uma gangue de motoqueiros
grossos e arrogantes que não sentiam nada a não ser desprezo pela multidão de
mais de 500 mil hippies.
Qualquer um que tentasse subir no palco era agredido e escorraçado de volta
para a platéia por Angels que portavam tacos de sinuca. Durante a apresentação
da banda Jefferson Airplane, que antecedeu a atração
principal, fãs estavam sendo carregados para as cabanas da Cruz Vermelha
em maior quantidade do que os médicos de plantão podiam dar conta. Quando os
Rolling Stones finalmente foram se apresentar, a multidão ficou histérica, e os
Hell`s Angels reagiram ficando ainda mais selvagens. Durante a execução de Under
My Thumb no momento em
que Mick finalizava a canção, um jovem hippie Meredith Hunter
negro,ataca os seguranças (hells angels) que desde muito antes tratavam o
público com hostilidade e violência, em contrapartida, um hell angel apunhala o
jovem pelas costas, matando-o . Os Stones tinham noção de que alguma coisa
havia acontecido, embora do palco fosse difícil dizer exatamente o quê. No dia
seguinte é que os Rolling Stones descobriram que quatro pessoas (incluindo
Meredith Hunter) haviam morrido naquele dia. Há versões de que Meredith foi
agredido pelos Hell`s Angels por estar acompanhado de uma linda loira, mas ele
estava armado com um revolver e o assassino, Alan Passaro, foi julgado alguns
anos depois e inocentado por legítima defesa. O que aconteceu naquele dia
fatídico está registrado no filme Gimme Shelter,
de 1970.
Ainda em 1969 os Stones lançaram Let It Bleed (título geralmente visto
como sátira a Let It Be, dos Beatles, disco que de fato só seria lançado
seis meses depois). Em 1970 sai Get Your Ya-Ya's Out, o primeiro disco
ao vivo, com estéreo autêntico e alta fidelidade, gravado de sua apresentação
no Madison Square Garden, em Nova York.
1971-1980
Nos anos 70, com o álbum
Sticky Fingers,
esse logo desenhado por John Pasche ficou associado à banda e
desde então faz parte do merchandise do grupo.
Em 1971
a banda passa para a Atlantic Records, que lhes permite estrear o
selo próprio, Rolling Stones Records. Nesse ano a banda lança um dos seus
álbuns mais curiosos, Sticky Fingers, cuja capa foi idealizada por Andy Warhol
com uma foto de uma pélvis atribuída a Jagger e cujo LP original possuía um
zíper que podia ser aberto e mostrava uma figura de uma cueca (a despeito da
banana do álbum Velvet Underground and Nico). Esse álbum também
foi o primeiro a mostrar o famoso logotipo da boca que apesar de ter sido
sempre atribuído a Andy Warhol na verdade foi produzido por John Pasche.
Keith Richards
encontra-se no sul da França,
na mansão utilizada pelos nazistas Villa Nellecote, pelo fato de todos os Stones
estarem devendo uma fortuna de imposto de renda na Inglaterra. Esse período foi
considerado como o exílio dos Rolling Stones. A intenção da banda, é compor
todo o novo álbum (que viria a ser Exile on Main St) para, na sequência,
promover uma grande turnê pelos Estados Unidos.
O faturamento da tour serviria para quitar os impostos dos Stones na terra da
Rainha. Entretanto, os problemas de Keith e sua esposa, Anita Pallemberg, com
as drogas acaba por atravancar os trabalhos de composição. Após várias semanas
pontuadas por incidentes e trabalhos infrutíferos, Keith e Anita são acusados
de tráfico de drogas e obrigados a fugir da França às pressas. A maior parte do
disco é composta e gravada em
Los Angeles (EUA). Antes da conclusão do trabalho, no
entanto, Keith Ricards passa por um severo programa de desintoxicação na Suíça.
Após a mixagem lançam, em 1972,
o álbum duplo Exile on Main Street, considerado por muitos, e pelo
próprio Jagger, como o melhor álbum da banda pela sua consistência,
plasticidade e versatilidade dos músicos, o qual produz, entre outras, a música
Tumbling Dice, obrigatória em qualquer show dos Stones até os dias de
hoje.
Com a excelente repercusão do disco anterior e
embalados pela sua turnê de 1972/1973,
os Stones entram mais uma vez no estúdio e lançam em 1973 o álbum Goats Head
Soup, amplamente conhecido pelo hit Angie e pela polêmica Star
Star. Interessante que a balada Waiting on a Friend foi composta e
gravada durante as sessões deste álbum e lançada apenas oito anos depois no
álbum Tattoo You (1981),
a qual, devidamente remixada tornou-se um hit da banda, assim como a música Tops.
Em 1974
os Rolling Stones gravam o clássico It's Only Rock'n'Roll no estúdio do
guitarrista Ronnie Wood (que tocava com a banda inglesa The Faces,
liderada por Rod Stewart). Com a saída repentina de Mick Taylor para seguir
carreira solo, Wood assume a segunda guitarra, embora só será oficialmente um
membro efetivo dos Stones a partir da turne de 1975, cuja primeira
apresentação com a banda ocorre em 1º de junho
do mesmo ano em Baton Rouge, Lousiana, Estados Unidos, através dos acordes de Honky
Tonk Women.
Embora a turnê de 1975 tenha sido batizada de Tour
Of The Americas pois previa, além dos Estados Unidos e Canadá, shows no Brasil - Rio de Janeiro (14 e 17/08) e São Paulo (19 e 21/08), México
(7 e 10/08) e Venezuela
(28 e 31/08), estes não ocorreram por restrições políticas dos governantes
desses países, preocupados com a imagem de desordeiros e drogados que a banda
poderia passar além de desagradar os respectivos regimes de governo.
Lançam, então, Black & Blue (1976), um disco mais
intimista com forte participações de convidados como Billy Preston,
que já havia gravado Let It Be, dos Beatles e vinha participando de
todos os álbuns dos Stones desde Sticky Fingers de 1971, e Ron Wood
confirmado no comando da segunda guitarra, que obtém razoável sucesso. O álbum
seguinte é Love You Live (1977),
um duplo ao vivo gravado na turnê européia de 1976, bastante heterogêneo e com
a formação básica da banda no palco. Em (1978) lançam Some Girls
que é bem mais pesado do que os últimos trabalhos. Este disco é fortemente
influenciado pelo movimento punk surgido nos Estados Unidos em
1974, com temas rápidos e agressivos como Respectable e When The Whip
Comes Down, embora o disco seja mais lembrado pelo seu hit à la discoteque Miss
You. Mostrando a vitalidade característica até os dias de hoje, ainda no
mesmo ano saem, novamente, em turnê pelos Estados Unidos e já dão mostras da
tendência que por eles será magistralmente explorada nos próximos anos: enormes
palcos e infra-estrutura dos shows, jamais vistas até então. Em 1980 lançam um disco mais
linear, Emotional Rescue, com um hit homônimo.
1981-1990
Em 1981
a banda larga Atlantic Records e assina com a EMI. O álbum de estreia é Tattoo
You, tido por muitos como o melhor álbum da banda de todos os tempos e
talvez o seu único grande triunfo para esta gravadora, visto ser o de maior sucesso
comercial da banda até os dias de hoje. Destacam-se inúmeros hits da
banda, como a explosiva Start Me Up, obrigatória em todos os shows, e a
balada Waiting On A Friend, composta inicialmente em 1973 e não lançada no
disco do mesmo ano.
Com a excursão americana no mesmo ano, os
Rolling Stones definitivamente inauguram a moda de shows gigantescos de duração
de três horas, palcos móveis e desmontáveis e toneladas de equipamentos de som
e luz. Resumindo a turnê em solo americano lançam em (1982) o álbum ao vivo Still
Life (American Concert 1981) e o filme Let's Spend the Night Together,
que, sob a direção do renomado Hal Ashby, mostra o vigor juvenil de Jagger e a reabilitação
de Richards das drogas, além do novo formato de apresentações ao vivo.
Em meio a especulações da mídia de possível
separação da banda, no final de 1983
os Stones lançam o álbum Undercover, e, alimentando ainda mais estes
rumores, a banda não sai em turnê e tampouco os músicos se pronunciam a
respeito, cada um elaborando trabalhos individuais e não sendo vistos juntos em
nenhuma ocasião.
Ian Stewart, pianista, gerente de palco e um dos
fundadores da banda, acompanhando em todos os álbuns e shows, morre em 1985 em virtude de um
ataque cardíaco. Tido como o sexto Stone, é homenageado com uma faixa no
álbum da banda de 1986, Dirty
Work, cujo álbum também não é acompanhado de turnê.
O relacionamento entre os membros restantes da banda
não era dos melhores, com desentendimentos frequentes entre Jagger e Richards.
Mick Jagger envereda em uma carreira solo gravando músicas dentro do estilo
Rolling Stones e causa um desentendimento sério entre ele e seu sócio Keith
Richards. Especulações sobre o fim da banda duram por seis anos, embora o clima
ruim não impedisse que continuassem sendo lançados álbuns de repercussão cada
vez maior. Jagger, Richards, Wood, Wyman e Watts lançaram vários álbuns solo
durante a década de 1980 e 1990.
Os Stones adentraram a década de 1990 com uma
nova gravadora, a CBS, em
meio a rumores de que Mick Jagger e Keith Richards não podiam nem mesmo dividir
uma mesma sala sem se engalfinharem. Os constantes boatos sobre a dissolução da
banda ajudaram a catapultar o interesse e a expectativa da turnê e as vendas do
álbum Steel Wheels (1989),
tornando-a a maior da banda em todos os tempos até então. Os problemas pessoais
foram colocados de lado e a banda se apresentou como nos velhos tempos,
auxiliada pela habitual parafernália de palco tendo participação durante a
turne,do Guns N' Roses que estava explodindo no cenário musical,como
banda de abertura. Reflexo disso é o álbum Flashpoint de 1990 que traz os Stones de
volta aos palcos depois de sete anos.
Foi também a partir dessa turnê que os Stones
tornaram-se experts nos negócios, transformando-se em uma banda
multimilionária, com administração autônoma e profissional, alcançando espaços
na mídia até então nunca vistos, tendência que permitiu as sucessivas
bem-sucedidas turnês seguintes e um exemplo de exposição e fixação da
"marca" The Rolling Stones.
1991-2000
O outro membro original, Bill Wyman,
que deixa o grupo em 1993,
ainda mantém fortes ligações com a banda, à exemplo de seu pub em Londres,
o Sticky Fingers, totalmente decorado com inúmeras fotos, instrumentos e
discos de ouro, entre outras lembranças dos Stones. Para o seu lugar é escalado
o baixista Darryl Jones, que é apenas músico
contratado, não sendo considerado membro oficial.
Em 1994,
após um longo período de inatividade, é lançado com grande estardalhaço o álbum
Voodoo Lounge, seguido pela turnê de mesmo nome (que passou pelo
Brasil). A turnê que se iniciou em 19 de julho
de 1994 em Toronto,
Canadá,
e foi encerrada em 30 de agosto de 1995
em Rotterdam,
Holanda,
arrecadou em torno de US$ 400 milhões. Aproveitando a repercussão, todas as
gravações da banda são relançadas em
CD. O álbum de 1995, Stripped, foi mais intimista, com
versões acústicas de vários de seus maiores sucessos e uma regravação gloriosa
para "Like a Rolling Stone", clássico de Bob Dylan.
No ano seguinte lançam The Rock And Roll
Circus, trilha sonora de um filme arquivado desde 1968. O CD inclui uma
apresentação de diversos artistas, como Jethro Tull,
The Who,
Marianne Faithfull, então esposa de Jagger e The Dirty Mac
que nada mais é que uma pré-versão da Plastic Ono Band.
Essa formação incluiu, além de John Lennon
e Yoko Ono,
Eric Clapton,
Keith Richards
(no baixo) e Mitch Mitchell, baterista do The Jimi Hendrix Experience.
Ainda em 1997 sai Bridges of
Babylon, com uma capa luxuosa e uma excursão mundial igualmente cara,
completa, com dois palcos, um maior e outro menor instalado no meio do público.
Inclui também uma ponte para a banda atravessar do palco principal para o
menor, sendo que neste executam basicamente clássicos sem o acompanhamento de
metais e backing vocals voltando às raízes da banda nos anos 60
e, assim, inauguram um novo estilo de apresentações que se seguiram nas turnês
seguintes. Com dois shows no Brasil,
um em São Paulo e o outro no Rio de Janeiro (com participação mais que
especial de Bob Dylan, inclusive abrindo os shows para a banda), confirmaram o
país com status de rota obrigatória. Retrato dessa turnê foi o lançamento do
álbum ao vivo No Security, em 1998.
2001-presente
Para comemorar os 40 anos do grupo, em 2002 lançam o álbum duplo Forty
Licks (1962-2002) que traz, além de 36 sucessos da banda, 4 novos hits (Don't
Stop, Keys To Your Love, Stealing My Heart e Losing My
Touch), sendo o primeiro uma espécie de resumo da perseverança
característica da banda, atingindo bastante sucesso. Em 16 de agosto
do mesmo ano com um show em Toronto (Canadá)
os Stones lançam uma de suas maiores turnês - a Licks Tour (detalhe para
a música Heart of Stone, não tocada ao vivo desde 5 de dezembro
de 1965).
Esta longa turnê passou por todos os continentes do planeta, tendo sido
encerrada em 9 de novembro de 2003,
em Hong Kong.
Mantendo o status de maior banda de rock & roll do mundo e a
tradição de suas espetaculares apresentações, montam estruturas distintas e
específicas para shows em arenas, estádios e teatros, além de private shows.
Ao final do mesmo ano lançam o esplêndido DVD quádruplo Four Flicks,
mostrando cada um dos formatos de suas apresentações e toda a vitalidade dos
músicos sessentões.
Quando todos imaginavam o fim da banda, devido a
um câncer na garganta do baterista Charlie Watts
diagnosticado em junho de 2004
e curado em fevereiro de 2005,
o vigor incansável do quarteto com ênfase às belas letras de Jagger e Richards
(conhecidos como The Glimmer Twins desde os anos 70,
pela ligação existente entre eles, além das lendárias histórias que
protagonizaram) produz um de seus melhores álbuns de estúdio de todos os
tempos. Lançado em 2005 A
Bigger Bang traz uma sonoridade crua e voltada às raízes da banda: rock and roll,
blues e
rhythm and blues,
além das pegadas das guitarras da dupla Richards/Wood, bem como para a
harmônica melodiosa de Jagger, as 16 fortes canções do álbum mostram a
excelência e competência de Jagger/Richards/Watts/Wood. Para a divulgação do
álbum, mais uma vez iniciando em Toronto (em 10 de agosto
de 2005), a banda se lança na estrada com a turnê do mesmo nome.
Em 18 de fevereiro
de 2006,
os Rolling Stones voltaram ao Brasil para o show da turnê A Bigger Bang.
O show, gratuito, foi realizado nas areias da praia de Copacabana,
no Rio de Janeiro, para um público estimado em 1,5
milhão de pessoas, entrando para a história como o maior show da banda e um dos
maiores concertos de rock de todos os tempos.
Após dois anos do lançamento da turnê A Bigger
Bang, que passou pela América do Norte, em duas oportunidades (2005 e
2006), América do Sul (2006) e Europa (2006), os músicos dos Stones
arrecadaram, até novembro de 2006, em torno de US$ 437 milhões (recorde na
história da música), os Stones anunciaram, em 22 de março de 2007, uma lista de
novos shows pelo velho continente, que se iniciou em 5 de junho de 2007, com uma apresentação
em Werchter, Bélgica
e se encerrou em 26 de agosto de 2007 em Londres, apesar de rumores de que
novos shows serão realizados em 2008. Com seu encerramento, os Stones
realizaram a mais longa de suas turnês mundiais, com arrecadação de US$ 560
milhões (novo recorde), e, apresentando-se para quase 6 milhões de espectadores,
mostraram a inesgotável energia que os move por mais de 45 anos de estrada.
Ainda em 2006, a
banda teve sua música "Can't You Hear Me Knockin'" presente no game Guitar Hero 2,
em versão cover, o que desapontou muitos fãs pois a voz do cantor que faz esse
cover no GH2 não é nada parecida com a de Mick Jagger. Em 12 de junho de 2007,
foi lançado o DVD The Biggest Bang, que contém 4 discos com mais de sete
horas de shows, incluindo a integra do realizado no Rio de Janeiro, no ano
anterior, bem como em Austin,
Texas,
e materiais dos shows de Japão,
Buenos Aires
e Shangai,
além de entrevistas exclusivas e reveladoras com os membros da banda. Nesse
mesmo ano, os Stones voltariam a ter outra música de sucesso na série Guitar Hero,
desta vez a música era "Paint it, Black",
presente no Guitar Hero 3
Legends of rock. Em 4 abril de 2008, estreou nos cinemais
mundiais o filme The Rolling Stones
Shine a Light (distribuído no Brasil pela Imagem Filmes),
concebido e dirigido pelo premiado diretor Martin Scorsese
- um declarado fã da banda - que, em duas apresentações no Beacon Theatre de Nova York,
em novembro de 2006, com dezesseis câmeras focadas diretamente nos músicos,
registrou com profundidade a bela performance da banda em um repertório
levemente diferenciado das apresentações normais. Conta, ainda, com a presença
de Jack White,
do grupo White Stripes, da cantora Christina Aguilera e do bluesman Buddy Guy.
Ainda, de forma genial mescla imagens de arquivo desde o início da banda, nos anos 60,
confrontando com declarações atuais, como a pretensão de Mick Jagger em manter-se
ativo aos sessenta.

